Информация о группе
- VK ссылка:club41884
- Тип сообщества: открытое
- Количество подписчиков: 389
Ilmar Karuso Band (Австралия-Петербург)
Описание: Петербургский проект австралийского музыканта и дизайнера Илмара Карузо.
Это современная авторская музыка, активно использующая нетипичные для рок-сцены акустические инструменты. Необычное звучание, драматизм и энергетика, отличные тексты и завораживающий вокал Илмара Карузо - визитная карточка проекта.
Илмар Карузо - австралийский дизайнер, художник, поэт и музыкант. Жил и работал в Австралии, Германии, Японии, США, России, Эстонии.
В Петербурге впервые появился как художник сцены балета "Весная священная" в Мариинском театре.
НАПРАВЛЕНИЕ
В стилистике группы смешаны: народная музыка, латиноамериканские направления, баллады, ретро - с современными жанрами: post-punk, disco, breakbeat, post-rock - и другими. По сути это современная авторская полистилистическая музыка с весьма необычным составом. Группа не использует гитар, все функции стандартных рок-инструментов отданы инструментам этническим: бузуки, скрипке, мандолине.
Данный проект - далеко не первый для Илмара Карузо, однако - это первый случай, когда современная по содержанию музыка исполняется настолько естественными тембрами.
НЕМНОГО ОБ ИЛМАРЕ КАРУЗО
Родился в Сиднее, Австралия. По окончании искусствоведческого факультета "National Art School of Australia" активно работал в области кино и ТВ как арт-директор и художник по декорациям.
Его тогдашний проект - мультимедиа-перфоманс-группа "Bring Philip", была хэдлайнером на таких австралийских фестивалях, как "Sedition" и "Volition", а также выступал вместе с “The Church”, “Killing Joke”, “The Go Betweens”, “The Triffids” и Ed Cooper.
Bring Philip на myspace:
http://www.myspace.com/bringphilip
В Токио выступал на одной площадке с певицей Sade в престижном ночном клубе "Ink Stick". Также работал с японскими сессионными музыкантами из "Mute Beat" и "Ice House".
В поздние восьмидесятые выступал в Берлине вместе с "Crime and the City Solution". Также участвовал в других представлениях на фестивалях, таких, как "Grenzgenger Festival" с группами "Laibach" и "Taj Mahal", "Atonal Festival" с "Clock DVA" и "Test Department". Группа представляла Австралию на "Tuebingen Festival", выступая по соседству с китайской "Pecking Opera". Издавался на сборниках вместе с Nick Cave, "The Go Betweens" и "The Scientists".
В начале девяностых переехал в Нью-Йорк, занимался фотографией и инсталляциями, разрабатывая новые концепции и визуальные решения для современного театра.
Был приглашён Валерием Гергиевым в Театр Оперы и Балета им. Кирова (Мариинский театр). После завершения работ по дизайну сцены и освещения для балета Стравинского "Весна священная" и оперы Прокофьева "Любовь к трём апельсинам", оставил театр для дальнейшего развития своих личных проектов.
Сейчас живёт и работает в Петербурге. Работает над своими визуальными и музыкальными проектами.
Основной музыкальный проект "Ilmar Karuso Band" развивается, закрепляясь на петербургской независимой музыкальной сцене. Использование фолк-инструментов и атмосферной полиритмии придает композициям особое звучание с трудно определимой стилистикой, в то время как сами произведения группы чётко основываются на стиле современных баллад.
Это современная авторская музыка, активно использующая нетипичные для рок-сцены акустические инструменты. Необычное звучание, драматизм и энергетика, отличные тексты и завораживающий вокал Илмара Карузо - визитная карточка проекта.
Илмар Карузо - австралийский дизайнер, художник, поэт и музыкант. Жил и работал в Австралии, Германии, Японии, США, России, Эстонии.
В Петербурге впервые появился как художник сцены балета "Весная священная" в Мариинском театре.
НАПРАВЛЕНИЕ
В стилистике группы смешаны: народная музыка, латиноамериканские направления, баллады, ретро - с современными жанрами: post-punk, disco, breakbeat, post-rock - и другими. По сути это современная авторская полистилистическая музыка с весьма необычным составом. Группа не использует гитар, все функции стандартных рок-инструментов отданы инструментам этническим: бузуки, скрипке, мандолине.
Данный проект - далеко не первый для Илмара Карузо, однако - это первый случай, когда современная по содержанию музыка исполняется настолько естественными тембрами.
НЕМНОГО ОБ ИЛМАРЕ КАРУЗО
Родился в Сиднее, Австралия. По окончании искусствоведческого факультета "National Art School of Australia" активно работал в области кино и ТВ как арт-директор и художник по декорациям.
Его тогдашний проект - мультимедиа-перфоманс-группа "Bring Philip", была хэдлайнером на таких австралийских фестивалях, как "Sedition" и "Volition", а также выступал вместе с “The Church”, “Killing Joke”, “The Go Betweens”, “The Triffids” и Ed Cooper.
Bring Philip на myspace:
http://www.myspace.com/bringphilip
В Токио выступал на одной площадке с певицей Sade в престижном ночном клубе "Ink Stick". Также работал с японскими сессионными музыкантами из "Mute Beat" и "Ice House".
В поздние восьмидесятые выступал в Берлине вместе с "Crime and the City Solution". Также участвовал в других представлениях на фестивалях, таких, как "Grenzgenger Festival" с группами "Laibach" и "Taj Mahal", "Atonal Festival" с "Clock DVA" и "Test Department". Группа представляла Австралию на "Tuebingen Festival", выступая по соседству с китайской "Pecking Opera". Издавался на сборниках вместе с Nick Cave, "The Go Betweens" и "The Scientists".
В начале девяностых переехал в Нью-Йорк, занимался фотографией и инсталляциями, разрабатывая новые концепции и визуальные решения для современного театра.
Был приглашён Валерием Гергиевым в Театр Оперы и Балета им. Кирова (Мариинский театр). После завершения работ по дизайну сцены и освещения для балета Стравинского "Весна священная" и оперы Прокофьева "Любовь к трём апельсинам", оставил театр для дальнейшего развития своих личных проектов.
Сейчас живёт и работает в Петербурге. Работает над своими визуальными и музыкальными проектами.
Основной музыкальный проект "Ilmar Karuso Band" развивается, закрепляясь на петербургской независимой музыкальной сцене. Использование фолк-инструментов и атмосферной полиритмии придает композициям особое звучание с трудно определимой стилистикой, в то время как сами произведения группы чётко основываются на стиле современных баллад.
